Tagliamento River Stone Ring è stata realizzata nel 1996 a Verzegnis dall’artista inglese Richard Long. L’opera è un cerchio di sassi del greto del re dei fiumi alpini, il Tagliamento, che l’artista e il collezionista Egidio Marzona hanno raccolto e collocato insieme all’interno dell’Art Park. Ma perché un cerchio? Per lui figure come la linea e il cerchio hanno un potere molto forte, il potere dell’archetipo, dell’universale. È lo stesso artista ad affermare: in un certo senso, nel mio lavoro ho sempre messo in competizione forme idealizzate, come il cerchio e la linea, contro l’idea che ogni cerchio che realizzo è diverso perché ogni luogo del mondo è diverso. Oltre a Tagliamento River Stone Ring, sempre a Verzegnis l’artista ha realizzato anche uno splendido dipinto a muro con fango di fiume. Collocato all’interno della casa-museo del Collezionista, attraverso una piccola finestra, il dipinto colloquia con l’opera posta nel parco. Il lavoro di Richard Long nasce dall’amore per la Terra che abitiamo e sulla cui superficie possiamo lasciare solo un segno temporaneo del nostro viaggio mondano. Attratto sin da piccolo dalla vita all’aria aperta, Long ama trascorrere ore da solo immerso nella natura. Nel 1967 realizza la sua prima opera dal titolo A Line Made by Walking, quando è ancora studente alla St Martin’s School of Arts di Londra, all’epoca frequentata da artisti come Gilbert & George e Hamish Fulton. Proprio in quegli anni Long identifica la sua attività artistica con la pratica del camminare nell’ambiente naturale, come atto creativo e di scoperta. A Line Made by Walking, fissata nel fluire del tempo da una fotografia, è frutto di un’azione ripetitiva di Long che, camminando avanti e indietro, crea una linea che diventa via via sempre più visibile sul manto d’erba. L’arte esce così dagli spazi istituzionali di gallerie e musei per fare del paesaggio un luogo di sperimentazione. È lo stesso Long ad affermare: volevo fare della natura il soggetto della mia arte ma trovando un nuovo modo. Ho iniziato così a lavorare all’esterno usando materiali naturali come l’erba e l’acqua e questo mi ha portato a pensare di realizzare una scultura camminando. […] Il mio primo lavoro realizzato attraverso la pratica del camminare, nel 1967, era una linea dritta impressa su un manto erboso. Rappresentava il segno del mio camminare, del mio essere qui e ora. […] La mia intenzione era quella di fare una nuova arte che fosse, allo stesso tempo, un nuovo modo di camminare: camminare come arte. (Ben Tufnell, Richard Long: Selected Statements & Interviews, London, 2007, p.39)